辽章大家不要订阅！原因如下：
大鹅”估计就这么叫他吧。真名不能透漏的，呵呵。他现在身体恢复的还可以。明天估计就可以正常写文章了。我是他所在城市的一个朋友，经营一家网吧。
跟他不能说是太熟，但也算是认识吧，最近三四个月，他每天都会来一趟到两趟网吧。每次会呆上半小时，，他让我代为上传修改的这个。东西我不是太懂。我从来不在网上看什么。我也只是偶尔听过。
所以大鹅他昨天让我添加的一句“大家暂时不用订阅”我没有修改成功添上。今天通话半小时，才终于弄懂，他的意思是说“昨天和今天这两章大家不用订阅”这是他迫不得已想出的办法。明天估计身体会好一些，一边养伤，一边就可以正常写了。
所以我在这里替他做一下声明。以后不会再说了。
金秀一现在好像回到了在学校之中做课题的时候，声音陷入了最深沉的回忆之中，那时候的自己也是这样怀着对中国的电影的崇高敬意，在导师的面前，漏点四射的说道“与歌女红牡丹这部影片同时开拍的另一都有声片是“友联”公司摄制的虞美人。它同样采用腊盘发声技术，描写了一对儿戏剧演员演出霸王别姬一剧的幕前幕后。两部影片在技术上稍有不同。歌女红牡丹是影片拍完后让演员看着画面对口型配音，相当于我们今天的后期配音。虞美人则是先把声音录好唱片。然后演员在现场按照放出来的声音表演。两者相比，各有千秋。虞美人稍晚于歌女红牡丹，于，呕，年月上演。
腊盘发声的有声片在技术上存在着明显的不足。唱片和放映的配合是最大的问题。特别是胶片一旦发生局部断毁，其后的剧情就难以再和声音相吻合，甚至会出现银幕上男人在张口，扩音器里传出来的却是女声的笑剧。因而。在这两部影片上演的当年，一些电影公司也开始试制“片上发声”的有声片。它们是由大中国和暨南两家公司合制的雨过天青和天一公司拍摄的歌场春色。这两部影片都是租用国外的设备，并由外国人参与协助制作完成的。首先完成的雨过天青于，呕，年6月3日在虹口大戏院试映。由于该片租用的是日本的设备，并赴日本拍摄，不久后即遭到观众的抵制。啊年，亨生影片公司用自己研制的录音设备拍摄了春潮一片，成为中国第一都用国产录音设备制作的片上发声的有声电影。
由于资金和技术的原因，在有声电影问世后，许多电影公司仍然在继续摄制无声片，这形成了中国早期无声电影与有声电影长期并存的特殊现象。直至，哟年，无声片才终于停止拍摄，中国电影从无声向有声的转变得以彻底完成。
，吧年，中国电影的先驱者之一张石川联合郑正秋、周剑云等人在上海成立了明星影片公司，这是二三十年代中国最有成就的电影公司之。
旧飞年，明星影片公司拍摄了自己的第一部长片正剧孤儿救祖记，由郑正秋编剧。张石川导演，王汉伦、郑小秋等主演。影片描写一个富翁杨寿昌在儿子死后，怀疑儿媳不贞，将其赶出家门。儿媳余蔚如忍辱负重，将儿子养大成人，送入杨寿昌所办的学校读书。一天，当年陷害儿媳的侄子密谋害死杨寿昌，夺其家产，被孙子余璞挺身相救，于是真相大白。一家人终于团聚。
编剧郑正秋是中国电影事业的开拓者之一，其电影观念也秉承着中国文艺观的传统。认为电影应担负起改良社会，教化民风这一重要使命。因而他编剧的电影强调道德教化，关注现实问题，注重社会的内涵，被称为“社会片”的开创者和代表人物。这部影片是郑正秋电影观念的一次重要尝试。也是他创作的第一部“社会片”影片的主题是“教孝惩恶劝学扬善”和宣传社会改良；片中的人物也被归结为善与恶的代表，尤其儿媳余蔚如的“贤妻良母”形象是具有典型的中国传统理念的标志。
在孤儿救祖记问世之前，已诞生十几年的中国电影正陷于低谷之中。
这部影片除了在故事内容上摆脱了早期电影对西方电影例如滑稽片等的因袭摹仿，包含着浓厚的民族情感、民族观念外，艺术上也摆脱了文明戏式的舞台化表演风格，力求形象、情景的生活化和真实性，同时注重故事性和情节的引人入胜，这使得影片在当时的确不同凡响，非常契合观众的口味。
影片于，吧年口月活日在上海公映。据记载，它成为第一部在商业和艺术上获得巨大成功的国产片，其在当时的声誉和影响超过了所有的外国片。影片公映之后“未二日，声誉已传遍海上，莫不以一睹为快”以后又在上海、南京、汉口、天津等地连映六七个月“营业之盛，首屈一指；舆论之佳，亦一时无两。”孤儿救祖记的成功，不但使成立不久的明星公司获得了生机，并在此后成为二三十年代中国最重要的制片机构之一，而且直接促成了前所未有的“国产电影运动”此后数年间。国产制片业迅速崛起，据统计，旧丑，畅年间，全国各地先后开办的电影公司有，乃家，单上海一地就有，冯家。众多电影公司的出现，自然导致了电影产量激增，国产电影受到市场的热烈追捧，中国电影借此开始走出低谷，进入自己的第一个空前繁荣期。
另外值得一提的是片中余蔚如的扮演者王汉伦，啊小吧。她是中国第一代女影星之一，当时为一外资企业的英文打字员。影片在开拍之前四处寻找女演员无着，经同事中一位明星公司的股东介绍，王汉伦前往应试，颇的张石”的满意，从此进入影坛。影片的成功不但使她成为中国第一代职业女演员，也成为享誉一时的中国第一位悲剧明。
，噬年，明星影片公司在武侠、古装片等商业电影的逐渐兴起中，推出了一部武侠神怪片火烧红莲寺，获得了观众的热烈欢迎。受到票房收入的鼓舞。明星公司一鼓作气，连续推出该片的续集，到，蚓年止，共拍摄了侣集。由此它成为我国历史上第一部电影长系列片。
火烧红莲寺取材于武侠江湖奇侠传。由郑正秋编剧，张石川导演，郑小秋、夏佩珍等主演。影片表现在湖南乡村械斗复仇的背景中，浏阳县把头陆风阳之子陆小青学得高超武艺，返乡中误入妖魔潜伏的红莲古寺，后在众多武林高手及官兵的救助下，方得冲出魔窟，救出被囚禁的总督及被残害的良家
这部影片是在刀年代后半期商业电影开始在中国兴盛的背景下问世的。其时，古装片和武侠片成为商业电影的主要潮流。火烧红莲寺在武侠电影中加入了大量武林高手以“异技”斗法及半人半魔的神怪内容，成为“武侠神怪片”的开创者。例如影片的核心为“昆仑派”和“崆峒派”之间的法术争斗，这使影片从以往武侠片拍摄武打场面转向了注重以大量的特技镜头和机关布景来表现武林高手们的“飞剑白光遁地逃走”等仙门妖术，同时并穿插有半裸的女人，半人半神的怪物。动作性强，又很热闹。
火烧红莲寺的成功带动了中国电影史上第一次武侠电影热及神怪片热，许多公司纷纷效仿，其中以“火烧。为题材的影片就层出不穷，如火烧平阳城、火烧七星楼、火烧青龙寺等。无论是从技术积累的角度，还是从题材拓展的角度来看。“武侠”两字自此片后便成了中国电影军械库中的常规兵器，一代又一代的少年从此在剑，光侠影中长大。
火烧红莲寺是中国大型系列电影的开山之作。这种依托于商业电影的系列片也在当时成为一种热潮。稍后于这部影片问世的系列片还有乾隆游江南口集，荒江女侠集。
上海是中国电影的发祥地和成长的摇篮毛因而。在中国电影文化的发展史上。上海也是屡开风气之先。力世纪力年代中期，电影明星开始成为公众关注的人物，也拉开了评选明星的序幕。